馬塞溫(Marcel Wehn)拍的「溫德斯向前行」顯然是得到被拍人最大合作的一部。電影作者除了採訪到溫德斯本人,歷年和他合作過的幕前幕後夥伴的肖像,還被放大了放在一間展覽室內,隨溫德斯瀏覽的腳步,逐一講述他們對溫德斯的看法。其中雖然也有對溫德斯負面的批評,但似乎都得到了他的認可。因此這是一部觀點完整,挖掘較深的紀錄片。
第二部「時尚大帝」的拍攝團隊,和被拍人卡爾拉格斐相處三年,雙方熟稔的程度,已經到了被拍攝人幾乎無視鏡頭存在的程度。不但拍攝人不方便問的問題,拉格斐主動的問自己,攝影機甚至可以自由地在他家中到處掃攝,因而透露的秘密,可能不是拉格斐預料得到的。不過由於拍攝團隊從未要求被拍對象和他們配合做一些什麼,所以鏡頭永遠是「尾隨」的多,「預期」的少。所幸這種在眾多場合未能看到主角正面表情的遺憾,都因拉格斐在正式的訪談裡,坦誠而詼諧的回答而得到補償,可以說是一部相當好看的電影。
第三部由岩井俊二拍他啟蒙師市川崑生平的「市川崑物語」,只有主角靜態的參與。一張張泛黃的照片,雖然經處理後有了立體感和動感,但因數量不多,電影作者就以默片時期常用的黑底白字圖卡來填補。所述種種固然溫馨有趣,但少了當事人動態的身影,總像是失落了什麼。
如果說前三部片子是人的紀錄,那麼「被遺忘的一九三七」就是事件的紀錄。這部由美國線上投資拍攝的片子,在遍訪七個國家之後,挖掘出大量此前不曾公開的影像史料。這些難得一見的黑白影片,是以當時留在南京的外籍人士的觀點來編輯的。剪接後畫面與旁白的契合,精準得令人驚嘆。
大屠殺當時還是孩童的見證者現身說法,也叫人動容。然而已作古的外籍人士是不可能來親身參與本片的製作的。導演用演員來代勞也未嘗不可。但他放任一、兩個演員在敘述往事時,像新聞播報員一般的讀稿,則是大大的失策。這情形以演有納粹身分的德國人John Rabe的演員最為嚴重。同樣是代勞的角色,海明威孫女演的金陵女校教育學院院長,表現就自然、從容、有感情得多。
綜上所述,紀錄片的成績,應和被拍攝對象參與製作程度的多寡成正比的。部分「被遺忘的一九三七」拍攝對象,因謝世改由演員代替,處理上有難度,好在它以事取勝,影響不大。
事隔近一個世紀,紀錄片始祖Robert Flaherty所立下的典範:取得被拍者的信任和積極參與,依舊是紀錄片成功的首要條件。
【2007/11/25 聯合報】@ http://udn.com/ 【聯合報╱汪瑩/影評人、導演(台北市)】